【上海国际音乐、舞台之道路】连载版 2011-12-30

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菁菁校园舞台上看青春飞扬 中国校园戏剧节在沪开幕 2012-10-20
弦琴唱和奏响“完美提琴” 艺术节迎首位独奏名家列宾 2012-10-20

上海国际艺术节古镇活动展风采2012-10-20
　　作为上海国际艺术节系列活动的青浦朱家角水乡音乐节，和金山朱泾花灯节，昨晚分别开幕了。古镇古景，音乐流转，灯影闪烁，市民周末休闲又有好去处了。
　　朱家角水乡音乐节，是我国第一个公益户外水上音乐节。开幕式上，中外音乐人带来了极具民族特色的音乐表演，音乐节期间，24组国内外优秀乐队，以整个古镇为演出场地，奉出两天三夜的精彩表演。水乡音乐会馆内，将首次尝试不插电演唱，力求用最纯净的歌声，融入水乡的气势。
　　音乐节将持续到21日，除乐队演出之外，还有水上巡游，主题艺术展等多项活动。
　　阴山花灯是金山区非物质文化遗产被誉为金山民俗的活化石，唐代就已出现，开幕式上，千名群众演员，身着艳丽的民族服饰，手持晶莹剔透的莲花灯，翩翩起舞，随着水晶球的开启，全场造型各异的花灯同时点亮。流光异彩，美不胜收。此次花灯节将持续到10月28日，市民游客前往朱泾古镇能一睹千余盏花灯的风采。

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艺术节首场校园演出昨晚举行2012-10-21
　　另外第14届艺术节首场校园演出《爱国中华交响合唱音乐会》10月20日晚上在上海举行，本场演出由美国洛杉矶华人艺术合唱团携手上海大学学生合唱团，上海城市交响乐团共同演绎，并有著名的指挥家曹朋亲自指棒，本次音乐会以大合唱致祖国开场，演出的曲目包括江南组曲《夜来香》等中国传统的民俗曲目，艺术节校园活动作为中国上海艺术节的重要组成部分，旨在让青年学子与海外华人同台献艺，充分体现了国际艺术节校园活动艺术教育的理念。

2012上海农民工欢乐节开幕2012-10-21
　　今天下午，2012上海农民工欢乐节在青浦区工业园区开幕，开幕式上，由农民工自导自演的优秀文艺作品轮番登场。此外，来沪参加上海国际艺术节的塞内加尔国家舞蹈团也献演了精彩的节目，近千名为上海建设作出贡献的农民工观看了文艺演出。
　　本次农民工欢乐节将开展中外艺术家进企业、新上海人歌手大赛等多项活动。

塞内加尔林盖尔国家舞蹈团参演上海艺术节( 2012年10月21日 )



　　作为“2012非洲文化聚焦”中非合作项目，也是国家文化部与上海市央地合作项目之一，塞内加尔林盖尔国家舞蹈团10月20日晚在大宁剧院参演本届艺术节，奉献了一台声音、肢体语汇、节奏和色彩俱佳的演出。这也是非洲大陆莅临本届艺术节的唯一一台大型演出。
　　林盖尔国家舞蹈团创建于1960年，1995年在洛杉矶艺术节获最佳舞蹈奖，1998年在法国马诺斯克艺术节获奖。这是林盖尔国家舞蹈团继2010上海世博会后第二次来沪亮相。
　　这场演出由市文广局主办，上海安可艺术团协办。

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上海沪剧院不拘一格选才育才 90后新苗撑起沪剧半边天 2012-10-22

田山歌登上舞台　音乐剧《角里人家》今晚首演2012-10-22
　　第14届上海国际艺术节青浦区全文活动项目之一的田歌音乐剧《角里人家》今天晚上亮相朱家角影剧院，全剧通过歌唱、舞蹈、杂技、武术等多种形式，全面展示朱家角地区的民俗风采和农耕文化。而这儿也是作为市级非物质文化遗产的青浦甜山歌，首次登上艺术舞台。
　　“摇啊摇，今朝摇到外婆桥。”
　　带着泥土的芳香和这优美的旋律，观众仿佛置身广阔田野之中，《角里人家》全剧总长85分钟，比上世纪50年代婚姻法颁布为时代背景，讲述了一对青年男女波澜曲折，最后终成眷属的爱情故事，值得一提的是，在总共200多位演员中，仅有几位主角是专业演员，其余大部分演员都是来自本镇的居民、农民。
　　音乐剧《角里人家》作曲　侯小声：“把上海民歌的很多元素用进去，特别是田山歌，再加上的非遗的民俗、民风的这些。”
　　群众演员：“我们有好多农民（参与），身边的人唱身边的事，唱身边的歌，好像我们昨天干的事情，发扬了我们朱家角农耕文化的特色。”
　　田山歌是上海地区的非物质文化遗产，此次《角里人家》通过对原生态田歌的再创作，使其以音乐剧的形式搬上舞台，对于传承发扬青浦田山歌以及当地的民族民风具有积极作用。

搭建长三角文化互动平台　海门山歌今亮相“天天演”2012-10-22
　　国际艺术节天天演的舞台呢不仅是上海群众文化的展示窗口，也是促进了全国各地尤其是长三角区域的文化互动与融合，今天来自江苏省的海门市山歌剧团首次亮相天天演的舞台，海门山歌与江南的吴歌是一脉相承，旋律恬美婉转，歌词淳朴自然，是江苏省首批国家级非物质文化遗产。为了这台演出海门山歌剧团全团出动派出了数十人的演出阵容，而为了加强与长三角区域的文化互动，艺术节不仅在天天演的舞台上，把各地艺术团体请进来，还主动的走出去，并且首次设立了无锡分会场，把精彩的舞台演出群众文化活动，搬到了无锡，体现了艺术节服务全国、辐射长三角的文化功能。

上海国际艺术节　文化广场：升级版“极致百老汇”集萃经典音乐剧2012-10-22
　　作为上海国际艺术节参演剧目之一升级版的《极致百老汇》，目前正在文化广场上演。让音乐剧迷们大饱眼福和耳福。从百老汇到伦敦西区，从《狮子王》怪物《史瑞克》到《人鬼情未了》。多部经典的百老汇歌剧再一个晚上一网打尽，今年的演出中极致百老汇曲目的选择更偏向于80年代后的作品，让乐民们既品味到了经典又感觉亲切。而作为升级版的演出，在保留去年演出精华的基础上，又特地加入了更多的新元素，尤其是上海30位小影星的童声合唱，让人眼前一亮。在上海艺术节期间，文化广场还推出了一楼整场299元，三楼整场99元的低票价活动。让更多的音乐爱好者走进百老汇音乐剧。

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唱出人间大爱之歌 《千手观音》创新唯美震撼参演上海艺术节( 2012年10月22日 )



10月21日，《千手观音》在上海城市剧院献演
　　著名编舞张继钢果然没有“食言”，他以“绝不重复自己”为准则创作的舞剧《千手观音》，10月21日晚在上海城市剧院完成了最后一场艺术节参演。舞剧没有重复2005年走红春晚的同名舞蹈的表现手段——呈“一条直线”的千手观音造型，在最后一幕“千手千眼”时，通过多名舞者一起舒展四肢、有韵律地打开身体，并呈现波浪起伏，来表现“只要心中有爱，你就会伸出一千只手去帮助别人，也就会有一千只手来帮助你”的境界，美得让人屏息凝神。
　　“如果没有新的艺术语言、新的品格，就不能称为新作品。”正如张继钢所言，他在这部风格唯美而写意的作品中，用创造性思维呈现着东方神韵。舞剧以12幅优美的舞蹈画卷赞颂观音的寻莲、献莲经历，双人舞编排突破了现有形式，杂糅进杂技、武术，深化了情感表达；为突出观音与莲花，他在舞蹈设计上大胆采用了“息影”的艺术效果。以象征观音的冰清玉洁；在处理“千手千眼”时，张继钢把同名舞蹈中扣人心弦的一根“直线”拿掉，而通过一个绽放式的群体造型，给予观音形象以充满震撼力的艺术表现，也再度向观众印证了自己是一位“戏不惊人不罢休”的艺术家。
　　作为艺术节舞剧类节目的开幕之作，《千手观音》是张继钢带着一份家乡情结，第二次为老家山西排演的大型舞剧。在城市剧院一连三晚的演出中，张继钢赋予了全剧有血有肉的故事情节和人物形象，它通过在瘟疫肆虐的年代，主人公“三公主”为救病重的父王出门寻找莲花，深入众生苦难，最终了然顿悟，将寻到的莲花施予苍生，自己则幻化成闻声赴救的千手千眼观世音的历程，唱出了人间的大爱之歌。

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说塞语的孙悟空回上海了 塞尔维亚儿童剧院搬演上海木偶剧团木偶剧 2012-10-23

上海国际艺术界“非遗”田山歌登上舞台2012-10-23
　　说一下其它的话题，第十四届上海国际艺术节，青浦区非遗活动项目之一的，田歌音乐剧《角里人家》昨晚亮相了朱家角影剧院，全剧通过歌唱、舞蹈、杂技、武术等多种形式，全面的展示了朱家角地区的民族风采和农耕文化，这也是作为市级非物质文化遗产的青浦田山歌首次登上艺术舞台。
　　“摇啊摇，今朝摇到外婆桥。”
　　带着泥土的芳香和这优美的旋律，观众仿佛置身广阔田野之中，《角里人家》全剧总长85分钟，以上世纪50年代，婚姻法颁布为时代背景，讲述了一对青年男女，波澜曲折，最后忠诚眷属的爱情故事，值得一提的是，在总共200多位演员中，仅有几为主角是专业演员，其余大部分演员都是来自本镇的居民“农民”。
　　音乐剧《角里人家》作曲　候小声：“把上海民歌的很多元素用进去，特别是田山歌，再加上非遗的民俗、民风这些。”
　　群众演员：“我们有好多农民（参与）身边的人唱身边的事，唱身边的歌，好像我们昨天干的事情，发扬了我们朱家角农耕文化的特色。”
　　田山歌是上海地区的非物质文化遗产，此次《角里人家》通过对原生态评歌的再创作，使其以音乐剧的形式搬上舞台，对于传承发扬青浦田山歌，以及当地的民俗、民风具有积极作用。

《孔雀》未开屏一票已难求 杨丽萍：为艺术节加演 我行( 2012年10月23日 )



《孔雀》未开屏一票已难求
　　加演场，一个星期售完。第二场加演，不得不在观众强烈要求下再开。艺术节开幕近一周，从主要演出剧场东方艺术中心传来令人振奋的消息，参演本届艺术节的杨丽萍最新作品《孔雀》，屡现“一票难求”效应，主办方东艺与杨丽萍公司紧急商洽，10月22日敲定加演下午场，并于10月23日上午开售。杨丽萍得到加演商情后，果断表示：“为艺术节再加跳一个下午场，没问题，我行！”
　　有“孔雀公主”之称的杨丽萍已经在舞台上表演了40年，她的孔雀舞已是几代中国人心中的经典，更何况，此次全国巡演，被定位为她舞台表演的“谢幕”之作。东方艺术中心在接下艺术节推荐剧目《孔雀》后，于8月上旬开票，结果原定3场演出门票在9月中旬告罄。“11月3日晚的加演场于上周开出后，7天不到又被抢购一空。各方观众前来询问、要求购买的呼声依然高涨，大家都表示了对一睹杨丽萍最后的舞台‘孔雀’形象的迫切心情。”东艺总经理林宏鸣说，因为档期原因，可以加场的时间只有3日的下午场了。加演似乎早就在杨丽萍预料之中。东艺连线她后，她斩钉截铁表示，再跳一个下午场，没问题。“杨丽萍只提出一个要求——原定14时的下午演出档能否为她晚半个小时开场。因为她多年来保持了起床作息较晚的习惯，晚一些开场，能让她把状态调整得更好一些，也呈现给观众更好的表现。我们完全配合她的这个要求。”
　　从10月31日至11月3日的连续5场演出中，杨丽萍化身的那只美丽孔雀将五度“开屏”，这将使4000多名观众可以在上海分享她在舞台上绽放的绚烂光彩。而对一名年逾五旬的舞蹈家来说，每场2个多小时的倾力付出，对精力、体力都是很大的挑战。艺术节中心艺术总监刘文国在观摩《孔雀》首演后曾极力邀约杨丽萍前来艺术节献演，他说，相比于杨丽萍之前来沪的其他演出，《孔雀》是最能体现她舞蹈艺术精髓的代表作，她在中国舞蹈界也早已被视为“孔雀”女神。“《孔雀》的制作体现出一种国际水准，即用国际一流的音乐、舞美、化妆、灯光等手段，把中国民族艺术最美、最具内涵的东西表现到淋漓尽致。艺术节就需要这样一流的原创作品。杨丽萍自己也非常自信，在敲定上海3场演出之后，她曾向我说过一句——‘恐怕会加场’。杨丽萍的目标，是要让中国的孔雀，最终像俄罗斯的‘天鹅’一样飞向世界。”
　　此前，杨丽萍在北京、天津等地的巡演，也都有加场。据悉，11月3日杨丽萍将在电视台与大学生观众直面交流；东艺也将为杨丽萍与观众见面、签售安排专项活动。

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原生态田山歌与舶来品音乐剧有机结合《角里人家》：用“洋腔”唱响“土调” 2012-10-24

香港:市领导参观姚珏天才音乐学院 (2012年10月24日)
视频链接：
http://imedia.eastday.com/node2/ ... de630/u8505307.html

第二届国际民间民俗健身舞蹈大会举行( 2012年10月24日 )



　　第二届国际民间民俗健身舞蹈大会日前在浦东世纪大道电信广场举行，来自德国、法国、匈牙利等12个国家以及我国云南、贵州、江苏、上海的多支民间舞蹈团，表演了各地各民族传统文化特色的舞蹈，让市民大饱眼福。

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小木偶为艺术节开辟“儿童世界” 2012-10-25
为艺术节和国家大剧院专题展演周奉献精品 上音舞台艺术实践“三级跳” 2012-10-25

指挥钢琴双料大师阿什肯纳齐向艺术节舞台“报到” 干练手势中流淌出深邃音符( 2012年10月25日 )



10月24日，阿什肯纳齐指挥悉尼交响乐团为上海观众奉上了一场精彩的音乐会。
　　10月24日晚，国际艺术节参演舞台上的最闪亮明星，非75岁的阿什肯纳齐莫属。这位从“钢琴圣手”到指挥大师，在两大领域成就卓越的俄裔冰岛籍音乐家，挥师悉尼交响乐团，从他干练手势中流淌出的肖斯塔科维奇《第十交响曲》，每一个音符都镌刻着浓浓的俄罗斯韵味。就在演出前，记者敲开化妆室的门，满头银发的大师将椅子让给工作人员，站着接受了采访。
　　作为指挥和钢琴双料音乐家，阿什肯纳齐表示这样的双重身份为他带来了“双赢”。“我是录音非常多的钢琴家，也因此对于风格迥异的曲风都能够适应；我接触的作曲家也非常多，把握乐队同样少不了这样的背景。”阿什肯纳齐说，自己现在依然保持每天练四五个小时钢琴的习惯。如今更多地执掌世界顶尖乐团并被授予“桂冠指挥”称号，需要他在不同角色中转换。“这种转换对我没有困难，最重要的是尽力做到最好。”
　　相隔1979年第一次来中国已经30多个年头，阿什肯纳齐已经记不清具体演出曲目。可他记得，那也是在10月，在上海的6天行程大多给了上海音乐学院，在那里演出，也听了学生演奏，还指挥上海本地乐团演奏了几分钟交响曲。他和上海从此结缘。在上海大剧院开台后不久，他曾作为钢琴家坐镇上海大剧院舞台。而去年，大师前来指挥上海一家乐团排练时，曾打趣地问乐队里是否有人记得他第一次来上海时的情景，“一个小提琴手站起来说，他记得！”

上海国际艺术节　大型原创民族舞剧《英雄格萨尔》在沪亮相2012-10-25
　　昨天晚上东方艺术中心上演了一场本届中国上海国际艺术节上颇具特色的演出，由成都军区战旗文工团创排的大型原创民族舞剧《英雄格萨尔》首度亮相申城的舞台，这部作品被誉为是东方荷马史诗的藏族英雄史，我们一起去欣赏一下吧。
　　大幕开启，用现代影像技术表现的序幕，神子降生给人耳目一新的感觉，舞剧《英雄格萨尔》精选了原著中最为典型的故事情节，营造了大气磅礴繁华欢快的舞台氛围，展示了藏族同胞热爱和平追求正义，向往光明的美好愿望。牛角琴舞、马头骨舞、马鞭舞等多个从未出现过的藏族舞蹈，是在原来古老的藏族舞蹈的基础上，加上游牧民族特色，新创的舞蹈语汇。让全剧的舞蹈编排独特新颖，此外该剧还融入了杂技、戏曲、说唱等艺术形式，而全剧的音乐更是全部新创。根据剧情发展和意境变换，营造出时而宏伟壮美，时而细腻柔情的情感表达。既有传统藏族音乐的神秘厚重，又体现出现代审美情趣。
　　成都军区战旗文工团团长　总导演　李西宁：“我们要传承我们藏族文化，而且通过国际艺术节的平台走向世界。”

王健加演《我和你》悉尼交响乐团带来绝妙音响2012-10-25
视频链接：
http://imedia.eastday.com/node2/ ... de630/u8505494.html
　　昨晚，著名指挥家、钢琴家率领澳大利亚悉尼交响乐团与中国大提琴演奏家王健联袂在东方艺术中心奉献了一台绝妙交响音乐会。还在乐迷的欢呼声中加演了北京奥运会主题曲《我和你》。
　　德沃戛克的B小调大提琴协奏曲堪称申城乐迷久听不厌的经典。舞台上一头银发的指挥家阿什肯纳奇指挥精妙，让人感受到还是优秀钢琴演奏家的他对作品独到的艺术处理。而中国最优秀的大提琴家王健更是充分展露了他的演奏才华，灵动跳跃的手指更弦之间，时而激情四溢时而柔情似水。抒情乐章的弱音重更是吸引人。
　　40分钟的曲目完美奏响止住。那满场观众经久不息的掌声中，王健多次谢幕后再度奏响和乐团的四位大师共同演绎了陈其钢为其专门改编的一曲我和你。熟悉的主旋律，炫技的演奏，短短4分钟，让们久久沉醉。
　　观众：“乐团的配合非常默契，演出水准非常高。”
　　上海音乐学院副院长　杨燕迪：“由于有王健，这场音乐会的质量有质的提升。”

评：建筑是凝固的音符，如果普遍均处在低音区位，城市显得死气沉沉。把音乐创作的元素与激情融入进规划建设中，适度掺入高中音符，城市整体才是壹曲动态的美丽的动听的即古典又现代的凝固“交响乐”。

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第十一届宜川戏曲节开幕 1个月时间天天有演出 2012-10-26
原创现代沪剧《挑山女人》首演 2012-10-27
《德意志安魂曲》德语版首次中国公演 (2012年10月27日)
上海国际艺术节:"喀秋莎"进社区 (2012年10月27日)

《周璇》开启北美多场次巡演 赢得近年海派原创"走出去"最大一单( 2012年10月27日 )
　　10月26日从东上海国际文化影视集团获悉，将于11月10日亮相本届艺术节的上海原创舞剧《周璇》，将于明年登陆美国百老汇，开启北美多场次巡演之旅。这一项目的落实，也将是海派原创作品近年“走出去”的最大一单。
　　作为上海歌剧院舞剧团20年来诞生的第一部大型舞剧。目前，该剧已与美国IM国际传媒公司签订3年巡演计划，并由美国公共电视台和IM国际传媒公司共同推动营销，从今年底开始将在全美主流电视台轮番播放以《周璇》为主题的电视节目，为明年巡演造势。该剧计划明年春季赴美国东部地区展开巡演，每年演出场次将不低于45场。此外，该剧还与百老汇进行了驻场演出的商谈，目前只等档期。这也是继原创舞台剧《少林武魂》在百老汇连续演出24场之后，东上海国际文化影视集团书写的文化“走出去”新篇章。集团总裁方俊告诉记者：“《周璇》从创作到演出，从一开始就选择了商业化道路，我们的目光不只是盯在上海，而是国内、国际两个大舞台。”
　　由著名舞蹈家周洁担任艺术总监、2008北京奥运会开幕式副总导演陈维亚联手打造的原创海派舞剧《周璇》，呈现了这位华语影坛、歌坛巨星从初至上海一曲红遍，到陷入情感纠葛、为命运洪流所裹挟的生命历程。以上海滩老片场、百乐门舞厅以及上海老歌《天涯歌女》等为标志的大量历史文化遗存，在剧中得到了艺术化的呈现。在2010年上海之春国际音乐节上首演后两年来，《周璇》边献演边接受“评头论足”，并多次邀请美国百老汇和国内专家“坐堂会诊”。
　　“接连不断的‘大修小补’达到了12次”，《周璇》制作人房永年说，“最大的两次调整是在去年8月和今年3月。第一次历时两个月，在框架结构不动的前提下进行‘工笔细描’，在人物塑造和细节方面力求完美。百老汇编导在舞剧的舞蹈性方面也给予了强化。而今年3月的大修改，是原创作团队在20多场演出基础上，对叙事和舞蹈进行梳理和调整，让整个故事脉络更为清晰。今年5月，《周璇》在北京国家大剧院演出结束后，陈维亚连夜召集编创团队，逐项商量细节微调事宜。他说，“虽然舞剧已经定型，但哪怕存在一点技术细节问题，也要改好，不能留下一点遗憾。”
　　以“国家大剧院版”为基本定型版本的《周璇》，在舞美上将电脑灯增至140台，并重金制作了实景阳台和全新结尾。对于百乐门、黄包车、石库门、外滩等老上海元素，舞美设计师苗培将黑白老电影般的布景与色彩斑斓的都市布景有机穿插，赋予舞台画面以独特的美感。随着剧情不断推进，芭蕾、民族、踢踏、探戈、华尔兹等各种形式舞蹈悉数登场，以全新的肢体语言与情感表达，向现场观众演绎出一代名伶跌宕起伏的人生。对于新版《周璇》，舞蹈家赵青称赞：“连角落里的演员都认真投入。”中国舞协主席赵汝蘅也认为：“《周璇》以富有上海城市风情的舞蹈呈现一个明星的人生，选材好，贴近生活。”
　　距离明年5月在美国西部的演出还有半年多时间，“重生”后的《周璇》将在本届艺术节献演的基础上为国外观众再做调整，进一步精细打磨。为了配合国外市场，该剧主题曲在创作过程中保留了制作英语版的旋律基础，走出国门时将制作双语演唱版本。10月30日，周洁、陈维亚等主创将莅临“新民艺谭”，举行主题为《天涯歌女舞翩跹周璇“旋”至百老汇》的读者观众见面活动。

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新编历史剧《景阳钟变》亮相艺术节2012-10-27
视频链接：
http://imedia.eastday.com/node2/ ... de630/u8505808.html
　　接下来我们再来关注一下上海国际艺术节的消息。上海昆剧团新编历史剧《景阳钟变》，在今年的中国昆剧节上，摘得了榜首，昨天晚上，该剧作为中国上海国际艺术节的参演剧目，亮相逸夫舞台。
　　《景阳钟变》，改编自明清传奇本《铁冠图》，既保留了其中经典的传统折子戏，也有新创。一开场，崇祯皇帝召集大臣议事，紧张急促的情绪节奏，十分显见。大段的唱腔，身段，展示了崇祯的内心与认识变化，作为一出文武兼顾，唱念并重的剧目，《景阳钟变》特意起用了黎安、余彬、袁国良、吴双等一批优秀的中青年演员，他们的优异表现，显示了上昆中生代的全面接班。
　　上海昆剧团副团长一级演员谷好好：“通过《景阳钟变》这样的戏里，去传达新一代昆曲人目前的水平。和他们对昆曲热爱的一份态度。也是能证明上海昆曲依然在全国，占有人才高地和行当齐全的优势。”

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第三届中国校园戏剧节闭幕 2012-10-28
浦东山歌组合《张江之韵》开演 2012-10-28
“天平杯”上海绕口令大赛颁奖暨上海绕口令展演举行 2012-10-28
积极推动上海京剧艺术发展 市政协金秋京剧演唱会举行 2012-10-29
上海艺术节首次设长三角分会场 无锡大剧院上演《江山如此多娇》 2012-10-29
第三届长三角地区戏曲演唱大会在沪举行 2012-10-30
“阳光之家”爱心舞台剧《灿烂的阳光》赴台演出 2012-10-30

舞蹈与影像奇妙互动《水形百态》亮相申城2012-10-28
视频链接：
http://imedia.eastday.com/node2/ ... de630/u8505909.html
　　来关心上海国际艺术节，一滴水会变换出多少种形态呢？昨天晚上上海国际艺术节的重头戏，英国动感多媒体舞蹈团带来的水型百态，在东方艺术中心上演。演员们的肢体语言和投影元素巧妙的结合，将天地间各种水的姿态惟妙惟肖的呈现在观众的面前。
　　当演员们跃向湖面的舞台再纷纷滑落，屏幕上激起的水花几乎扑面而来，栩栩如生。在舞蹈演员的举手投足间水似乎被赋予了生命。与普通的现代舞表演不同，这场演出中出神入化的投影成了舞台的重要支撑，演员们借助影像穿梭于不同的时空，时尔来到冰峰的极地，时而在均裂的土地上挣扎，时而回归山清水秀的大自然。当影像和舞蹈巧妙的合二为一，司空见惯的水爆发出无与伦比的美感。
　　上海观众：“没有真的水，但是就像看到真的水一样，是我以前从来没有见过的（演出）。”
　　瑞典观众：“演出相当好，特别有创意，特别美。”
　　据介绍，水形百态，首演于2009年，曾在罗马尼亚西地屋国际戏剧节和澳门国际艺术界上演，获得了一致好评。

杨丽萍收官之作《孔雀》后天亮相上海2012-10-29
视频链接：
http://imedia.eastday.com/node2/ ... de630/u8506110.html
　　龙年春晚一段雀之恋让人们对著名的舞蹈家杨丽萍的封香之作，大型舞剧《孔雀》充满了期待，本周三该剧将作为国际艺术界的参演剧目巡演至上海，在东方艺术中心连演四场，今天下午杨丽萍的演出团队抵达了上海。
　　下午4点半，一身绿色常服的杨丽萍出现在媒体面前，依然苗条的身形让人丝毫看不出她已年逾五旬，针对媒体关心的孔雀是她在舞台上的谢幕演出仪式，杨丽萍表示，演完这步戏退出舞台是自然规矩。
　　著名舞蹈家　杨丽君：“到目前为止我还没想这么多，后年我演完了会干什么，但我肯定会去做创作，做我自己想做的事情，喜欢做擅长做的。”
　　进行1个小时50分钟的演出中，杨丽萍戏份多达1小时20分钟，原本此时上海演出只安排两场，但由于市场火爆将在11月3日下午和晚上再加演两场。

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中美军乐联合演出( 2012年10月30日 )



中美军乐联合演出
　　中国人民解放军军乐团与美国陆军军乐团“潘兴军乐团”10月29日晚在国家大剧院举行首场联合演出。这次美国陆军军乐团访华是对解放军军乐团2011年5月访美的回访，是加强中美两军人文领域交流合作的务实举措。音乐会上，两军军乐团分别演奏了中美两国国歌、《红旗颂》、《胜利在召唤》、《萨凡纳交响乐》、《永恒的荣誉和勇气》等曲目。
　　美国陆军军乐团应邀于10月27日至11月5日访华，并与解放军军乐团在北京、南京、上海三地进行联合演出。

世界顶级交响乐再现上海街头 德累斯顿国家管弦乐团广场直播( 2012年10月30日 )
视频链接：
http://imedia.eastday.com/node2/ ... de630/u8506299.html
　　10月30日晚7点30分，当瓦格纳的歌剧《特里斯坦与伊索尔德》前奏曲在南京路世纪广场的大屏幕上响起时，有着484年历史、被称为“当今世界最古老的管弦乐团之一”的德累斯顿国家管弦乐团将告诉上海，这场音乐会将以“剧场”与“广场大屏幕”联动直播的方式完成。担任指挥的是欧洲乐坛炙手可热的指挥家斯蒂安·蒂勒曼。
　　在上海，街头直播顶级交响音乐，这是第二次，第一次是去年的柏林爱乐乐团音乐会。此举将使众多从未走进上海大剧院的市民，得以通过广场大屏幕的直播，免费聆听世界顶级乐团的美妙乐声。
　　不打折扣的转播感动大师和观众
　　说服世界顶级乐团同意广场联动转播音乐会，并非易事。去年艺术节上，在开演前3个月，柏林爱乐音乐会早已一票难求。柏林爱乐难得来上海一次，一场音乐会仅能容纳1700多名观众，能否让更多市民也可聆听柏林爱乐的音乐？
　　如果是一般的电视转播，即使按惯例，能获取高达上百万元的版税，柏林爱乐也不会愿意。理由很简单，以单声道播出的交响音乐会，世界名团与三流乐团之间的音色，几乎没有差别。而中国的电视机，大多没有采用立体声技术，因此，电视播出的交响音乐将变得“难以卒听”。“爱惜羽毛”的世界名团，不肯为了收取版税而给人留下音乐“很糟糕”的印象。但一听说是街头直播，柏林爱乐乐团总经理马丁·霍夫曼竟很快答应了，“户外大屏幕直播音乐会，在欧洲街头已风行多年。只要直播技术过关，我们愿意和更多中国观众分享音乐。”
　　街头直播，信号传送，不成问题。南京路底下铺有光缆，上海大剧院的电视信号，通过光缆，能直达世纪广场。马丁·霍夫曼担忧的是音响效果。地处闹市的世纪广场，四周高楼林立，声音容易四处发散，更难控制的是从高楼折回的回声。艺术节中心特意出资10万元，租借了16个顶级交响乐扩音喇叭，并对其进行科学布局，使现场音响系统最优化，从而使音乐与大屏幕上的高清画面完美配合。那天结束上海大剧院的现场演出后，指挥柏林爱乐的西蒙·拉特尔特意赶到世纪广场。看到大批等候在现场的上海观众，西蒙·拉特尔很激动，他对台下观众说：“我喜欢这里。”他还当场大声地许诺：“我们很快会再见面的。”能让剧场内外的观众同时分享音乐，在台上连着站了两个多小时的西蒙·拉特尔倦意顿消：“这一晚，我很快乐。”
　　街头直播成功背后的遗憾
　　上海街头直播交响音乐会，柏林爱乐乐团开了先例，今年艺术节中心再次邀请其他乐团作街头直播，显然，主办方希望它成为艺术节的常设节目。
　　只是，很少有人知晓这番成功背后的一些遗憾。记者在采访中了解到，除了德累斯顿国家管弦乐团，艺术节中心今年最初的计划，是将其余众多顶级演出一并放进街头直播的“篮子”里。除了交响音乐会，是不是还能尝试直播歌剧或别的舞台艺术样式？
　　艺术节开幕式演出歌剧《波希米亚人》曾被最先选入筹划中。计划中，除了世纪广场，歌剧《波希米亚人》的身影还将出现在徐家汇东方商厦、淮海路兰生大厦和陆家嘴的东方明珠广场，并通过电视航拍，形成歌剧街头直播的“同城效应”。然而，歌剧的直播难度，与音乐会直播的难度，并非一个等量级。歌剧直播，仅字幕问题，就难住了主办方。歌中演员用意大利语演唱，打中文字幕的人得懂意大利语，这样的工作人员很难找到。而且，多地直播，需要租借多块大屏，费用极为昂贵。加上信号传递、电视航拍等费用，当时的预算结果是，一次街头直播，需要上千万元。这一创意，在技术难关和巨额费用的双重压力下，被迫放弃。
　　最后，德累斯顿国家管弦乐团音乐会的街头直播成为这次艺术节广场直播的唯一。艺术节中心艺术总监刘文国承认，去年柏林爱乐乐团音乐会的直播，是有益的尝试，但也留有遗憾，那就是选择的曲目太过艰深。那场音乐会的重头戏是细川俊夫的圆号协奏曲《花季》，乐曲抽象而艰深，一般观众难以理解，这给街头直播的效果打了折扣。今年德累斯顿国家管弦乐团的街头直播，他们希望曲目更为公众熟悉一些。